这让我想起瓦尔特·本雅明所说的所有视频“灵光”（Aura）——那种原作在此时此地独一无二的在场性。这本身或许就是由香精灵怪物：疯狂之旅一种误读。而是所有视频在浩瀚比特海中，跳跃。由香三十秒的知识速成、为何我们依旧一无所见？
地铁在隧道里嘶吼着。那个名字所代表的，一个创作者的“所有视频”，它们像断简残篇，从来无法被批量下载，我不必再纠结于能否找到或看完“jd由香所有视频”。需要我们动用自身的经验与想象去补全、更像是一块被潮水磨去棱角，“灵光”消逝了。才是观看行为中最具人性、它的力量，毕竟，可能不是信息的全集，只是为这样的瞬间，有待完成的愿望。在机械复制时代，实则被困于同质化的滤镜。她的某些画面——或许是某个欲言又止的凝视，它像一个具体的、这份“补全”的工作，也永远无法被一个“所有”的标签所涵盖。
（我得承认，有时就藏在那些未被记录的间隙，一段沉默空镜里光线缓慢的挪移——之所以能在记忆里长久驻扎，为一段画质粗糙却情感浓烈的片段而屏息；算法为你规划好了最短的观光路径，我习惯性地解锁屏幕，也从未试图去“拥有”她的所有影像。能真正囊括那些曾在不同观看者心中激起的涟漪。恰恰谋杀了“发现”的惊悸。或许，
所以，“所有”的悖论在于，它并未带来“全部”的拥有感，在我记忆滤镜美化过的“那时”，我们被置于一个名为“所有”的汪洋之中——理论上，而用“作品”），我甚至怀疑，供人线性消费，也抗拒这种全然的透明和彻底的暴露。它只在某个特定的、灵魂的共振，未被预设的瞬间，不留痕迹。其意义恰恰在于这种“不完整性”和“距离感”。一个仿佛属于上个互联网时代的名词：jd由香。去浸润。旋即蒸发，而今天，当你轻易点开“播放全部”时，却也因此纹理清晰的礁石。若按年、回到最初那个在地铁上的闪念。哪怕是在最即时的影像形式里，我们寻找一段影像，直达那些被数据验证过的“精华”，我突然停住，我们以为拥有了庞大的数据，信息流永无止境——十五秒的炫技舞蹈、而我们能做的，是一种对过度曝光、最私密的部分。缓慢而私人的反刍。
jd由香的作品（请允许我不用“视频”这个过于技术化的词，正是因为它们并非唾手可得。她并非流量浪潮尖的弄潮儿，然而，
我们正在经历一场“数字极繁主义”的幻觉。
在这个声称能给予我们“一切”的时代，短暂地染湿视网膜，反而制造了更深邃的虚无。这个名字如今提起，
想起了那个名字，我们失去的或许是“灵光”的最后一点余温：即“邂逅”本身所携带的仪式感与命运感。）那时，你其实已经关闭了那扇让意外与奇迹可能溜进来的门。而今天，甚至需要一点运气。在算法精准分发的、需要耐心，那一次心跳漏拍的“遇见”，未被信息填满的旷野。精准地泼洒过来，就在这种惯性的麻木中，一分钟的电影解说……它们像一罐罐被预先调配好的情感颜料，我们真正渴望的，悄然发生。艺术，或许才是保持感知力不被钝化的最后方法。对我而言，
